触景生情的诗句赏析（三首触景生情的佳作）
三首触景生情的佳作，技法高妙，情感真挚，您更欣赏哪一首？
古典诗词是文学花苑中的奇葩，既凝聚了无数人的心血，又承载着才子们的梦想，更是民族文化的骄傲。词学盛于两宋，兼具音乐和文学功能，也体现出层折深邃的心灵世界。
五代时期的小词多以活泼直露为尚，到了北宋则逐渐出现了含蓄顿挫的作品。
春天里万花争艳、桃吐丹霞，才子们看见春色绚丽，又担心好景不长，于是便产生了惜春之情。不过读者欣赏到的文字并非平铺直叙，而是写得千回百转，满纸风情。
下面分享三首触景生情的佳作，技法高妙，情感真挚，您更欣赏哪一首？
清平乐 · 别来春半
五代 · 李煜
别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
李煜是南唐后主，他虽然才华横溢，却不善于治理江山。有一次他的弟弟出使宋朝，被宋太祖扣留，词人束手无策。他在悲愤之余便题写了这首词，表达了自己对弟弟的思念之情。
开篇就描写了作者的极度悲伤，他与弟弟分别之后，不知不觉春天已经过半，词人不仅无心赏景，而且触目肠断。他忽然看见台阶下堆积了很多落梅，洁白如雪，又显得冷艳凄楚。
落花不断地飘落，“拂了一身还满”，展现出离愁就仿佛飞花，拂不尽、赶不走。
词人一直焦急地盼望着弟弟的书信，可是他既看不到大雁的踪影，又无法在梦里与亲人团聚。
才子纵然是一国之君，却没有任何办法帮助弟弟脱离困境，他的心中一定感觉极其痛苦，同时也充满了深深的愧疚。
最后两句再次运用比喻手法，离恨本来无法测量，乃是一个抽象的概念，而春草生机无限、不断蔓延，却是肉眼可见。
经过这样的类比，读者就能具体地感受到李煜心中的愁情，实在是构思奇特，也让后世很多作者纷纷效仿。
清平乐 · 春归何处
北宋 · 黄庭坚
春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
黄庭坚曾因受到苏轼的牵连而被贬异乡，词人有一次经过千里跋涉，来到广西宜州，那里地处荒僻、人烟稀少。
词人看见那些野草和杂花，不仅不觉得兴奋，反而触景生情、思念故园，于是便悲伤地写下了这首清平乐。
开篇采用设问句式，时值暮春，很多花儿都已凋零，作者由残花想到自己日渐衰老，于是便动情地询问春天，你去了哪里？你突然消失，让我感到非常寂寞。
词人此时焦急万分，他就像一个孩子，到处寻找春天，甚至逢人便问，希望春天可以归来陪伴自己。这种拟人手法令人感到非常亲切，也传达出作者背井离乡的落寞心情。
下阕换头继续发问，谁知道春天的踪迹？词人环顾左右，无人回应，他只好自问自答，或许黄莺知道真相。
词人观察到黄莺在不停地鸣叫，它似乎想吸引才子的注意力，其悦耳的啼声打破了一片寂静，然后又随风飞过蔷薇花丛。
看见蔷薇花开，词人这才明白，原来春去夏来，自己再也不可能寻觅到春的踪影了。全文技法高妙，情感真挚，更是极富诗趣，令人拍手称赞。
清平乐 · 风鬟雨鬓
清代 · 纳兰性德
风鬟雨鬓，偏是来无准。倦倚玉阑看月晕，容易语低香近。
软风吹遍窗纱，心期便隔天涯。从此伤春伤别，黄昏只对梨花。
妻子离世之后，词人深感自责，他经常寝食难安，愁闷不已。词人纵然是皇帝身边的侍卫，却无法保护自己的爱妻，这让他感到肝肠寸断。
悲伤之余，词人又觉得极其无助，只能追忆过往，抒写心中的思念之情。
开篇描述他与卢氏的约会场面，“风鬟雨鬓”四个字，形容出女主奔波后头发散乱的模样，也寄寓了作者的怜惜之情。
“偏是来无准”，看似责怪的口吻，其实正反映出词人非常在意与对方的约会，所以每次都非常守时。
见面之后，词人陪着她倚阑观月，她虽然神色憔悴、面带疲容，却温情脉脉、软谈丽语。词人此时也沉浸在美好的二人世界之中，这一刻他也感觉自己是天底下最幸福的人。
可是幸福的日子总是那么短暂，转眼就到了暮春时节，纳兰也与卢氏天人两隔。
从此之后，每到梨花盛开的季节，他都会独自在夕阳下默默思念对方，并希望用笔墨将那些珍贵的情感凝聚在诗行，每次睹物思人，仿佛卢氏就在身边。
这三首《清平乐》虽然皆是触景生情之作，也都表达了作者的伤春之意，但是表现手法却各有特点。
李煜善用比喻，形象生动；黄庭坚采用拟人手法，充满情趣。而纳兰性德则运用白描手法，情感真挚，让人伤感不已！
